Ausgehend von der eigenen Arbeitspraxis und Lebenserfahrung werden die Möglichkeiten und Formen der Theaterpädagogik in unterschiedlichen Einrichtungen reflektiert, erforscht und Räume aufgezeigt, wie diese umgesetzt werden können.
Die Zielgruppen unserer modularen Weiterbildung Grundlagen Theaterpädagogik (Termine und Inhalte) sind einerseits Schauspielerinnen und Schauspieler sowie Künstlerinnen und Künstler, die ihr theaterpädagogisches Profil stärken wollen und/oder performativ an einem Theater (auch in der freien Szene) arbeiten wollen
sowie Erzieher*innen und Lehrer*innen (auch jene, die noch in der Ausbildung sind), die vermehrt kreative Elemente in ihren beruflichen Alltag einbinden wollen.
Ein Team von internationalen Dozent*innen, die meist sowohl eine künstlerische als auch eine pädagogische Ausrichtung haben, steht mit seinem Wissen zur Verfügung.
Wir geben unsere Erfahrungen gern weiter und sind natürlich auch bereit neue Dinge dazuzulernen, Impulse von den Teilnehmer*Innen aufzunehmen und diese weiterzubearbeiten.
Die Weiterbildung ist stark praxisbezogen
Inhaltlich werden zum Thema Spielen verschiedene Improvisationstechniken für Kinder und Jugendliche vorgestellt, mit denen ein Stück entwickelt werden kann oder jene Möglichkeiten erkundet, die ein Raum oder unterschiedliche Materialien für ein gutes und anregendes Theater bieten.
Im Übergang vom Spielen zum Anleiten liegt unser Schwerpunkt auf der klassischen Schauspielpädagogik, die wir in einer professionellen Ausbildung zur Theaterkünstler*in bzw. Pädagog*in für eine wesentliche Grundlage halten.
Und im Bereich Inszenieren wird erprobt, wo das eigene Regieherz schlägt und wie mit einer Gruppe kollektiv gearbeitet werden kann.
Bei all dem geht es natürlich auch darum Spaß zu haben und die eigene Kreativität zu erleben!
Kunst war und ist schon immer Arbeit, aber auch eine Form Spaß am Leben zu haben.
Und genau diesen Spaß wollen wir vermitteln!
Alles Weitere gern unter:
0172/3928246 (Thomas Aye) oder